Aníbal Robles kelly
Egresado con mención honorífica de la Escuela Superior de Música del INBA (Miguel Angel Villanueva); medalla de oro nivel superior y perfeccionamiento en flauta transversa en la Escuela Nacional de Música de Ville d'Avray, Francia (Patrice Bocquillon); Medalla de oro nivel superior y perfeccionamiento en flauta transversa en el Conservatorio Nacional de Saint-Maur, Francia (Philippe Lesgourgues); Premio de Perfeccionamiento en flauta y música de cámara en el Conservatorio Nacional de Cergy-Pontoise, Francia (Annik Marin); Diplôme d'État en enseñanza musical especializada en el Centre de Formation des Enseignants de la Musique (CEFEDEM) Ile-de-France (Rueil-Malmaison), Francia, único músico mexicano con dicha certificación.
Ganador del primer premio del Concurso Leopold Bellan (Francia); 2do premio del concurso UFAM (Francia); Mención en el concurso Musique en Picardie (Francia) y semifinalista del Young Artists Competition (Cracovia, Polonia).
Maestro de flauta y música de cámara en la Escuela Superior de Música del INBA (2004 a la fecha); subdirector académico de la Escuela Superior de Música del INBA (2007-2008); flautista principal de la Orquesta del Teatro de Bellas Artes (OTBA- Compañía Nacional de Opera a partir de septiembre de 2008); Profesor de flauta transversa del Departamento de Arte y Cultura del Centro Escolar Cedros (2004 a la fecha); Capacitador del programa de bandas infantiles y juveniles del estado de Guanajuato y co-autor del Método para Bandas de Viento recientemente publicado por el Instituo de Cultura de Guanajuato en 2009.
Colaborador del porgrama de Coros y Orquestas Juveniles Delegacionales (Gobierno del Distrito Federal); músico invitado de la Orquesta Filarmónica de la UNAM (OFUNAM), Camerata de las Américas, Orquesta de Cámara de Bellas Artes (OTBA), entre otras.
Solista con la Orquesta de Cámara de Bellas Artes (OCBA), la Orquesta de Cámara de la Universidad Michoacana; Orquesta Juvenil del Estado de México, entre otras.
Miembro fundador de "Tempus Fugit", con quien grabó "PIerrot Lunaire" de A. Schoenberg y con quien se ha presentado en diversas salas del D. F. y del interior de la República.
Asako Arai
Asako Arai, doctora en artes musicales, es la flautista del Quinteto de Alientos de la Ciudad de México y otros grupos de música de cámara que trabajan en la Ciudad de México donde radica desde 1989. Con estos grupos ha grabado varios discos para Dorian, Spartacus, Global, Soundspells, Quindecim y Urtext. Su mas reciente CD para Albany Records es ¨Without Borders¨ y contiene obras comisionadas para flauta y piano, con la colaboración de las pianistas Ana María Tradatti y Cristina Valdés.
Se ha presentado como solista en extranjero con la Orquesta Filarmónica de Hong Kong, la Orquesta de Cámara Pro Arte de la misma ciudad y con el Cuarteto de Cuerdas Emerson, y en México con La Camerata, la Orquesta de Cámara de Bellas Artes, la Orquesta Sinfónica “Carlos Chávez” y la Orquesta Filarmónica de la UNAM.
Ha recibido becas del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes y del Contacto Cultural – Fideicomiso para la Cultura México/ Estados Unidos para promover la creación y difusión de obras mexicanas. Ha estrenado varias obras del repertorio contemporáneo para flauta en festivales importantes como Festival Internacional Cervantino, Foro Internacional de Música Nueva, Festival Internacional de Música de Morelia y Festival Internacional de Música Contemporánea “Franco Donatoni” que le ha valido los elogios de la crítica y del público.
Su carrera académica incluye la presentación de seminarios y artículos publicado en las revistas Flutist Quarterly de National Flute Association, Spectrum de la Universidad de Hartford y Pauta . Ha impartido clases de flauta en la Universidad Estatal de Nueva York en Stony Brook y clases magistrales por la República Mexicana. Es profesora de flauta en la Escuela Superior de Música.
Realizó sus estudios en la Escuela de Música Hartt y en la Universidad Estatal de Nueva York en Stony Brook donde obtuvo su Doctorado en Artes Musicales. Entre sus maestros se encuentran Samuel Baron, John Wion, Timothy Wilson y Keith Underwood.
Julieta Cedillo
Originaria de la Ciudad de Puebla. La Mtra. Cedillo inició sus estudios musicales a los cinco años de edad en el Conservatorio Nacional de Música en la Ciudad de México. A los ocho años ingresó a la cátedra de Flauta transversal con el Mtro. Gildardo Mojica, concluyendo sus estudios con Mención Honorífica en la Escuea de Perfeccionamiento “Vida y Movimiento” en 1988 bajo la tutela del Mtro. Rubén Islas. Más tarde realizó estudios de Maestría en la Universidad Carnegie Mellon en la Ciudad de Pittsburg Pennsilvania, con el Mtro. Julius Baker.
Ha tomado cursos de perfeccionamiento con maestros de la talla de Paul Davies, Elena Durán, Bonita Boyd, Lisa Hansen, Geoffrey Gilbert y William Bennet, entre otros.
Se ha presentado como solista de prestigiadas orquestas en la República Mexicana, en Guatemala, Argentina y en los Estados Unidos de Norteamérica. Obtuvo dos premios Nacionales en los concursos “Jóvenes Solistas” y “Nuevos Valores” convocados por la UNAM y el INBA, respectivamente.
En 1991 el FONCA le otorgó una beca para realizar estudios de técnica en música contemporánea.
Ha impartido clases en el Conservatorio Nacional de Música de México, y desde 1985 es maestra titular de la Escuela de Iniciación a la Música y a la Danza del Centro Cultural Ollín Yoliztli. Además de tener un estudio privado para clases de Flauta transversal a nivel profesional.
Fue miembro fundador, como Primera Flauta, de la Orquesta Sinfónica Carlos Chávez, y desde 1991 es Flautista Principal, y Jefe de Sección, de la Orquesta Sinfónica Nacional de México.
María Diez-Canedo
La maestra Diez-Canedo es una de las intérpretes más destacadas en el campo de la música antigua en México. Es egresada de la Longy School of Music de Cambridge, EUA, institución en la que estudió flauta de pico con Marylin Boenau y flauta traversa barroca con Catherine Folkers y Christopher Krueger, y de la que se graduó con mención honorífica por Excelencia en la ejecución. En 1986 obtiene una beca del gobierno holandés para realizar estudios de posgrado en flauta de pico y traverso en el Conservatorio Real de La Haya, Ámsterdam bajo la dirección de Ricardo Kanji y Marten Root. Obtuvo la Revalidación de Licenciatura en Música/Flauta en 1988 de la DGIRE-UNAM. Ha tomado cursos y clases magistrales con Michel Piguet, Jeannette van Wingerden, Marion Verbruggen, Jed Wentz y Pedro Memelsdorf, entre otros.
En 1980 y 81 realizó giras de conciertos en Europa y la Unión Soviética como parte del Cuarteto Tempore. Desde 1988 es miembro fundador del grupo La Fontegara, con el que ha desarrollado una intensa labor de investigación y difusión de la música virreinal mexicana y barroca europea, con constantes presentaciones dentro de la UNAM, en festivales y foros del país y una reconocida trayectoria internacional que la ha llevado a actuar en Centro y Sudamérica, El Caribe, diversas ciudades de Estados Unidos de Amércia (Nueva York, Boston, Los Ángeles, Washington, Miami, etc.) y Europa (España, Francia, Alemania, etc.). Ha actuado como solista con la Orquesta Sinfónica Nacional, Solistas de México, Orquesta de Cámara de Bellas Artes y de la Ciudad de México, orquesta barroca italiana Risonanze, orquesta del Festival del Centro Histórico, La Camerata y el Conjunto de Cámara de la Ciudad de México. Ha sido invitada a participar con grupos como New London Consort, La Capilla Virreinal de la Nueva España, Capella Cervantina, Elyma, Compañía Musical de la Américas, El Concierto Español y La Capilla Real.
En 2006 obtuvo una beca PASPA de la DGAPA/UNAM para realizar una investigación de año sabático en la Universidad Complutense de Madrid. Participó en el proyecto PAPIME “Resonancia” (DGAPA) realizando un CD-ROM interactivo multimedia, publicado por la UNAM en 2009.
Entre sus reconocimientos se encuentra el primer lugar del Boston Premier Ensemble Annual Competition; el premio Distinción Universidad Nacional para Jóvenes Académicos 1995 por su labor realizada en el campo de difusión y extensión de la cultura y la beca Ejecutantes del FONCA, 1998. La ENM la ha postulado para el Reconocimiento Sor Juana Inés de la Cruz 2011.
Mary-Elizabeth Thompson
Se desempeña frecuentemente como artista solista y de música da cámara, con recientes actuaciones en Nueva York, Missouri, Kansas, Tennessee, y Carolina del Sur. Es una promotora de la música nueva y ha encargado y estrenado obras de Jorge Sosa, Bryan Kip Haaheim, Jason Charney, Carson Cooman, y Thomas Janson, y ha participado en festivales como el Festival de Nueva York Electroacústica y el XXXI Foro Internacional de Música Nueva Manuel Enríquez en la Ciudad de México. Ha participado, también, en grabaciones profesionales, siendo la más reciente un proyecto de música de cámara del compositor Jorge Sosa, titulado Tiempo Plástico.
Thompson obtuvo su licenciatura en educación musical en la Universidad de Furman en Greenville, Carolina del Sur y su maestría de flauta en la Universidad Estatal de Kent en Kent, Ohio. Recientemente completó su doctorado en artes musicales en flauta con honores en la Universidad de Kansas como estudiante de David Fedele. Durante ese tiempo, sirvió en la facultad de la Academia de Música del Medio Oeste, fue ayudante de cátedra con actividades como enseñanza en clases de flauta, clases de métodos de alientos, clases de estudio, y clases magistrales. Thompson tiene actualemente una beca Fulbright-García Robles con sede en la Ciudad de México, dedicada a la investigación posdoctoral en música contemporánea mexicana para flauta en la Universidad Nacional Autónoma de México con el Dr. Alejandro Escuer.
Rafael Urrusti
Nació en la ciudad de México; realizó sus estudios musicales en la Escuela Nacional de Música de la Universidad Nacional Autónoma de México, en el Conservatorio Nacional de Música y en la Escuela de Perfeccionamiento “Ollin Yoliztli”, complementando su formación musical en el Trinity College of Music de Londres, Inglaterra, tras recibir la beca que otorga el Consejo Británico para estudios de postgrado. Entre sus maestros de flauta transversal, todos ellos de reconocido prestigio, se cuentan Héctor Jaramillo, Rubén Islas, Luis Cuevas, James Dower, Brenda Sakofsky, James Walker y Judith Johanson.
Participó en cursos de perfeccionamiento flautístico y de ornamentación, estilo e interpretación con los maestros Alain Marion, Kurt Redel, James Galway, András Adorján, William Bennett, Elena Durán, Geoffrey Gilbert y Colin Fleming, entre otros.
Rafael Urrusti fue miembro fundador de la Orquesta Filarmónica de la ciudad de México y ganador por cuatro años consecutivos del concurso de becarios de dicha orquesta. Fue triunfador del concurso de oposición para ingresar a la sección de flautas de la Orquesta Sinfónica Nacional y del concurso para obtener el puesto de Primera Flauta y Jefe de Sección de esta orquesta, puesto que desempeñó hasta 1999. A finales de 1999, ganó el concurso para formar parte del selecto y prestigiado grupo de Concertistas de Bellas Artes, al que actualmente pertenece.
Ha sido invitado como primera flauta por las mejores orquestas sinfónicas y de cámara nacionales y merecedor de distinciones en festivales de música de cámara nacionales e internacionales.
En su producción discográfica, cabe destacar el disco intitulado “Romanticismo mexicano”, que grabó con los concertistas Ma. Teresa Frenk y Jòzef Olechowski. Este disco ostenta la marca de un tiraje de más de 10,000 ejemplares. También ha compuesto y grabado música para el cine y la televisión
En septiembre de 2006 ganó el concurso de oposición para ser profesor de flauta en la Escuela de Perfeccionamiento “Vida y Movimiento” del Conjunto Cultural Ollin Yoliztli.
Ha actuado como solista en repetidas ocasiones con diferentes orquestas, incluidas la Orquesta Sinfónica del Estado de México, la Orquesta de Cámara de Bellas Artes, la Orquesta del Nuevo Mundo, la Orquesta Sinfónica Nacional y la Orquesta Filarmónica de la ciudad de México.
Diversos compositores nacionales y extranjeros le han dedicado obras escritas para la flauta; asimismo, ha efectuado numerosos estrenos nacionales y mundiales.
Es invitado con regularidad como jurado en los concursos nacionales más prestigiados de flauta y de alientos madera.
